La conversation avec Zahwa, Ghita et Oussama n’était pas une simple discussion sur un court-métrage.
C’était une plongée dans les profondeurs d’un imaginaire marocain en pleine reconfiguration, où les questions d’héritage, d’identité et de liberté individuelle se heurtent frontalement à un présent en quête d’équilibre.
“Chikha” ne se contente pas de raconter une histoire ; il interroge le lien intime entre un passé populaire souvent méprisé et une jeunesse qui refuse désormais de s’en excuser.
Fatine : un corps jeune, un champ de bataille entre mémoire et avenir
Au cœur du film, Fatine, 17 ans, navigue dans une zone fragile :
préserver l’héritage artistique de sa mère, une “chikha”, ou emprunter la voie plus confortable et socialement acceptable que lui propose son entourage.
Le film refuse de réduire ce dilemme à l’opposition simpliste entre tradition et modernité.
Il s’agit plutôt d’un conflit intérieur, viscéral :
Comment devenir soi-même sans renier ce qui coule dans le sang familial ?
Et comment une adolescente peut-elle porter un art que la société continue de juger à travers des filtres moraux rigides ?
Un cinéma qui interroge plus qu’il n’illustre
Ce qui frappe dans “Chikha”, c’est la maturité du regard.
Les jeunes réalisateurs ne cherchent pas à “illustrer” un phénomène social ;
ils s’emploient à désamorcer l’imaginaire collectif, à réhabiliter une figure populaire longtemps enfermée dans le cliché.
La “chikha” devient ici un symbole :
celui d’un art vibrant mais stigmatisé, d’une liberté féminine rarement assumée,
et d’une mémoire culturelle que la société marocaine peine encore à assumer pleinement.
Le film pose alors des questions essentielles :
Où en est la société marocaine dans son rapport à ses propres formes d’expression populaire ?
Pourquoi continue-t-elle d’exclure une partie de son patrimoine vivant ?
Et que signifie transmettre un héritage que le regard social condamne d’avance ?
Une nouvelle génération qui écrit sa propre grammaire
Au-delà du film, la rencontre avec Zahwa, Ghita et Oussama révèle l’émergence d’une génération qui n’attend plus qu’on lui fasse une place.
Elle la crée.
Une génération qui voit dans le cinéma non pas un divertissement, mais un outil de lucidité,
un langage pour mettre en lumière les zones d’ombre : le corps, la mémoire, l’identité, la liberté.
“Chikha” témoigne de cette maturité nouvelle, où la caméra sert autant à raconter qu’à interroger,
où le récit devient un miroir tendu à un pays qui redécouvre la complexité de ses propres symboles.
Conclusion
Ce film court n’est pas seulement une œuvre visuelle.
C’est une réécriture des silences, un geste de réconciliation entre ce que l’on est et ce que l’on rêve de devenir.
Avec ces jeunes cinéastes, le cinéma marocain semble entrer dans une phase où l’héritage n’est plus un fardeau,
mais une matière vivante à transformer, questionner et réinventer.
